Daftar Isi:

Cara memotret makanan: rahasia dan tip dari para profesional
Cara memotret makanan: rahasia dan tip dari para profesional
Anonim

Fotografi makanan adalah area yang cukup serius dan luas di lingkungan pembuatan film amatir dan komersial. Ada banyak master profesional dalam genre ini, tetapi menjadi master benar-benar tidak mudah, karena fotografi makanan melibatkan banyak hal kecil dan aturan yang benar-benar dapat memengaruhi penilaian kami terhadap bidikan ini. Hari ini kita akan mencoba belajar lebih banyak tentang mereka dan memahami betapa indahnya memotret makanan.

Definisi

Mari kita mulai dengan mendefinisikan nama yang benar untuk saat memotret makanan. Dalam bahasa gaul para profesional, paling tepat menyebut area ini sebagai genre makanan. Diterjemahkan ke dalam bahasa artistik, arah ini bisa disebut masih hidup. Cukup sulit untuk menjadi seorang profesional di bidang ini, Anda perlu mengetahui banyak aturan komposisi, aturan komposisi bingkai, serta kompatibilitas warna.

Mari kita telusuri tekniknya

Untuk memotret makanan dengan indah, Anda tentu membutuhkan kamera atau smartphone dengan optik yang bagus. Tetapi di sini perlu dipahami bahwa jika Anda ingin melakukannya secara profesional, maka Anda perlu memotret setidaknya pada sistem cermin dengan matriks format pangkas. Jika memungkinkan, gunakan model full-frame, karena dianggap lebih profesional, memiliki jangkauan yang lebih dinamis, dan umumnya sedikit mengungguli kamera format crop dalam segala hal.

Lensa yang dibutuhkan

Adapun lensa. Anda dapat memotret dengan hampir semua lensa, tetapi, sekali lagi, ini tidak selalu benar. Karena genre makanan secara praktis merupakan subspesies fotografi makro, kita dapat mengatakan bahwa lensa makro paling cocok untuk tujuan ini. Paling sering mereka memiliki panjang fokus 85-100 mm dan nilai aperture sekitar 2-2,8. Mereka ideal untuk tugas-tugas ini, memiliki ketajaman yang sangat baik di tepi dan tengah bingkai, dan juga praktis tidak mendistorsi ruang, karena sudut pandang lensa dengan jarak fokus 85 mm hampir sebanding dengan sudut pandang mata manusia, maka kita dapat mengatakan bahwa lensa ini hanya mentransmisikan gambar seperti yang dilihat mata manusia. Pada saat yang sama, ada model profesional dan amatir.

lensa foto makanan
lensa foto makanan

Pencahayaan

Selain kamera dan lensa, pencahayaan yang baik sangat penting dalam fotografi makanan. Ada beberapa jenis pencahayaan: lembut, cahaya menyebar dan keras. Mereka cocok untuk tujuan yang sama sekali berbeda, karena cahaya lembut memberi kita gambar yang sangat menyenangkan dan halus tanpa bayangan kasar yang tidak perlu. Cahaya keras lebih sebanding dengan sinar mataharidengan cahaya, karena menghasilkan bayangan yang agak keras dan tidak cocok untuk fotografi makanan dalam banyak kasus. Untuk mendapatkan cahaya yang tepat setiap saat sepanjang tahun, Anda dapat membeli sinkronisasi dan beberapa flash dengan diffuser. Semuanya, Anda siap untuk mengambil bidikan keren, tetapi jika Anda masih tidak memiliki cukup dana untuk membeli peralatan studio yang diperlukan, Anda dapat menggunakan sumber cahaya alami, yaitu matahari. Anda dapat meletakkan platform di depan jendela dan menembak. Tapi, karena kita tahu bahwa sinar matahari cukup keras, kita membutuhkan diffuser dan beberapa peralatan lagi. Lebih lanjut tentang cara memotret makanan di rumah, sedikit cara membuat studio rumah. Mari kita pelajari dasar-dasarnya sekarang.

Teknik komposisi

Jadi, kami telah menyelesaikan tekniknya. Tapi coba kita berpikir logis, pernahkah Anda melihat foto makan yang hanya dibingkai dengan hidangan utama? Anda tidak akan menemukan bingkai seperti itu di mana hanya ada satu objek di tengah komposisi. Pernahkah Anda memperhatikan bahwa di setiap bingkai beberapa biji-bijian, rempah-rempah, rempah-rempah, peralatan makan yang indah ditambahkan, semua ini menambah keaktifan dan kealamian pada bingkai, mata kita memiliki sesuatu untuk menghentikan pandangannya, dan ini adalah hal yang paling penting, inilah yang kita lakukan tidak memiliki orang atau alam yang indah, tetapi bingkai harus menarik perhatian pemirsa, membuatnya melihatnya lagi dan lagi. Setiap hal kecil akan membantu melakukan ini, karena akan menarik bagi seseorang untuk mempertimbangkan seluruh komposisi.

foto makanan
foto makanan

Dasar dari segalanya

Untuk mengambil gambar yang indah, Anda memerlukan latar belakang yang bagus. Untuk apa? Semua ini karena inti dari makananfotografi - untuk menambah volume pada bingkai, membuatnya lebih menarik dan menggugah selera, yaitu, semakin banyak benda bertekstur yang kita gunakan, komposisi kita akan terlihat semakin bervolume. Saat ini, ahli pembuatan situs semacam itu dapat meniru hampir semua permukaan: beton, kayu, plester, dan bahan lainnya. Selain itu, jika Anda melihat lebih dekat, hampir tidak ada struktur yang halus dan rata di antara tekstur latar belakang, hampir selalu itu adalah plester dekoratif atau kayu tua. Permukaan ini tersedia dalam berbagai ukuran dan hemat biaya.

Contoh foto
Contoh foto

Roda Warna

Tapi ada trik di sini juga. Seperti yang mungkin telah Anda lihat, photophone hadir dalam berbagai warna, dan muncul pertanyaan makanan mana yang lebih baik untuk difoto dengan latar belakang pirus. Jawabannya dapat ditemukan dalam teori warna. Ada perangkat seperti roda warna. Ini dirancang untuk orang yang bekerja dengan komposisi pakaian atau objek dalam bingkai sehingga mereka dapat mencocokkan kombinasi warna yang tepat dengan benar.

Sisi depan roda warna
Sisi depan roda warna

Di satu sisi lingkaran terdapat panduan pencampuran warna yang menunjukkan hasil penambahan satu warna ke warna lainnya. Pada beberapa roda warna, di sisi yang sama, ada skala saturasi yang memungkinkan Anda untuk mengkalibrasi warna, ini menunjukkan nuansa hitam dan putih, secara kasar, gradien dari hitam ke putih. Di sisi lain roda warna adalah bagan kombinasi warna. Apa yang dia tunjukkan? Dengan skema ini, Anda dapat memilih satu, duaatau tiga nuansa tambahan untuk satu utama. Cara pertama adalah kombinasi komplementer. Metode ini didasarkan pada kontras antara dua warna, yaitu, dua warna yang berlawanan dipilih di sepanjang lingkaran ini, yang dalam satu komposisi akan terlihat cerah dan ekspresif. Ada kombinasi split-complementary ketika kita mengambil satu warna primer dan dua warna tambahan yang memiliki nada yang sama. Metode ini juga didasarkan pada kontras warna, tetapi di sini tidak diucapkan seperti pada metode pertama. Ada juga kombinasi segitiga dan persegi panjang, berkat kombinasi ini, Anda dapat memilih dua atau tiga warna tambahan untuk rentang utama. Roda warna adalah salah satu teknik terpenting dalam genre fotografi apa pun, dan juga merupakan alat utama dalam pewarnaan.

roda warna sisi sebaliknya
roda warna sisi sebaliknya

Home-studio

Dan sekarang tentang cara memotret makanan di rumah dengan benar tanpa peralatan profesional. Kami telah mengetahui bahwa jika Anda tidak memiliki dana untuk membeli peralatan pencahayaan profesional, maka Anda dapat memotret dengan bantuan cahaya alami, tetapi cahaya darinya ternyata cukup keras untuk tujuan kami. Apa yang harus dilakukan? Ada jalan keluar! Pertama-tama, kita perlu melunakkan aliran cahaya. Untuk melakukan ini, Anda dapat menggunakan diffuser, yang memerlukan beberapa cara. Paling sering, harga diffuser tidak lebih dari 3.000 rubel. Tetapi jika Anda tidak memiliki dana sama sekali, Anda dapat pergi ke toko alat tulis, seni atau seni dan membeli barang-barang berikut di sana: kertas kalkir, papan busa putih dan papan busa hitam, dan klip alat tulis. Untukmengapa kita membutuhkan semua ini? Pertama, kita perlu memotong sesuatu seperti bingkai dari papan busa putih. Jangan buang bagian dalamnya! Dia akan tetap membutuhkannya! Selanjutnya, sesuai dengan ukuran bingkai, Anda memotong selembar kertas kalkir, dan menempelkannya ke bingkai darurat ini menggunakan klip klerikal, sehingga diffuser kami siap. Dari bagian dalam papan busa putih, kami mendapatkan reflektor dadakan, karena papan busa putih memantulkan cahaya dengan sempurna. Lembaran hitam papan busa akan bertindak sebagai apa yang disebut "bendera" hitam, diperlukan untuk menyaring cahaya berlebih dan mengambil foto dalam "kunci gelap". Selanjutnya, kami mengekspos diffuser kami di depan jendela, dan mengisi bayangan yang terbentuk dari sisi yang berlawanan dengan reflektor. Itu saja, studio rumah Anda sudah siap.

Skema cahaya dengan cahaya alami
Skema cahaya dengan cahaya alami

Komersial

Syuting makanan komersial sedikit lebih sulit. Bagaimana makanan difoto untuk iklan? Untuk melakukan ini, Anda harus memiliki gudang peralatan yang cukup luas, semua jenis blitz, nozel, dan banyak lagi. Ya, Anda mungkin tidak memiliki peralatan profesional, tetapi hanya amatir, tetapi bagaimanapun juga, Anda harus terlebih dahulu mempelajari semua teknik komposisi, kombinasi warna, serta program retouching dan pemrosesan. Bagaimana cara memotret makanan untuk menu? Biasanya, ketika bekerja, seseorang tidak selalu memiliki kesempatan untuk menggunakan cahaya alami, karena institusi dapat ditempatkan di ruang bawah tanah atau tempat yang penerangannya buruk. Dalam hal ini, Anda hanya memiliki satu cara untuk menembaksesi ini adalah penggunaan studio, pencahayaan buatan, tetapi di sini sudah jauh lebih sulit untuk membuat cahaya lembut yang tidak akan memberikan bayangan keras. Untuk membuatnya, Anda memerlukan setidaknya dua flash dengan softbox. Paling sering, bidikan seperti itu dibuat pada warna netral dan solid, sehingga terlihat serasi pada menu dan tidak berwarna dan multi-warna.

penembakan komersial
penembakan komersial

Ringkasan

Secara umum, fotografi makanan adalah genre seni yang agak spesifik, karena Anda harus memilih peralatan yang berbeda. Teknik komposisi di sini memainkan peran terbesar dalam menciptakan bingkai yang indah. Anda perlu tahu cara menguraikan setiap biji atau remah dengan benar sehingga mereka selaras satu sama lain dan menarik perhatian kita. Yang terbaik adalah mulai melakukan fotografi makanan dari pemotretan di rumah, untuk berpartisipasi dalam kompetisi khusus untuk genre pembuatan film ini. Keterampilan datang dengan pengalaman, eksperimen, mencoba skema pencahayaan yang berbeda, memotret berbagai makanan, karena setiap hidangan memerlukan pendekatan yang berbeda. Kami berharap berkat artikel ini menjadi jelas bagi Anda cara memotret makanan, Anda mempelajari teknik dasar, teknik pemotretan, serta detail teknis. Semua ini akan membantu Anda menjadi seorang profesional sejati di bidang seni ini.

Direkomendasikan: